朗

油菜花

一些筝曲标题具有寓意深刻的特点。如《出水莲》是借“莲”出污泥而不染的品格，启示人们洁身自好、奋发图强；《高山流水》借知音相遇的历史传说，寓真挚友情之可贵。还有些标题是曲牌名，没有上述筝曲那么明朗。这类乐曲多与古代诗词有密切关系，如《将军令》给人以气势、威武、雄壮、豪迈的感受，展示出古战场紧张、热烈的场面；《柳青娘》通过四种不同调性表示出不同的情思，引人联想。
　　现代筝曲的标题就更容易使人理解了。如《庆丰年》，《战台风》，一目了然。可见标题在帮助人们理解乐曲内容方面是何等重要！所以，创作筝曲如用形象性、哲理性、概括性的题目，将更符合中国人的鉴赏习惯。从文学角度说，好的标题给人以美的享受。
　　中国音乐作品的旋律性与民族性是常常联系在一起的，旋律往往就是民族的音乐语言，或者说，是民族生活语言音乐化。
　　事实证明，越口语化的旋律越容易唱、容易记、容易流传。一首创作歌曲，一经上电影，只要旋律动听，很快就流传开来。一方面固然是电影宣传面广，接触的人多，另一方面是易上口的歌，都具备旋律性和民族性。
　　筝曲的情况也一样。传统筝曲几乎每首都顺口好唱，是地道的民族音乐语言，其民族性自不待言。过去民间艺人授徒，教学的法宝之一就是让学生象吟诵诗词一样读谱，把乐谱熟读了再学弹；即使弹熟了，还要常唱，叫做“曲不离口，琴不离手”。经过反复吟咏，才能逐步做到抑扬顿挫，悟出情感的真谛。
　　现代的创作筝曲，多是以民歌、地方音乐或少数民族音调为素材，或冠以新标题重新编配（如《雪山春晓》、《秦桑曲》、《战台风》等）；或保留原标题进行改编、移植（如《山丹丹开花红艳艳》、《浏阳河》、《瑶族舞曲》等），重写主题的创作较少。这类乐曲都有鲜明的标题性、旋律性、民族性，因此深受欢迎而流传广远。有些近年来的筝曲新作，标题抽象，旋律多调性，变化音较多，民族特色不突出，即使是中国人，一时间分不清是哪种乐器在演奏，这就不容易为人们所理解、所接受，要想传播、普及也就难了。
　　当然，作为一门学科或一种专业，乐曲的创作应该是多层次，多形式的，既有普及，也有提高。在作品的风格、手法和形式上作多种探索是必要的，借鉴外来也是有意义的。只有探索才会有所发现、有所提高。固步自封、墨守成规终究没有前途。但不管创作的层次、形

油菜花

旋律性与民族性是常常联系在一起的，旋律往往就是民族的音乐语言，或者说，是民族生活语言音乐化。
　　事实证明，越口语化的旋律越容易唱、容易记、容易流传。一首创作歌曲，一经上电影，只要旋律动听，很快就流传开来。一方面固然是电影宣传面广，接触的人多，另一方面是易上口的歌，都具备旋律性和民族性。
　　筝曲的情况也一样。传统筝曲几乎每首都顺口好唱，是地道的民族音乐语言，其民族性自不待言。过去民间艺人授徒，教学的法宝之一就是让学生象吟诵诗词一样读谱，把乐谱熟读了再学弹；即使弹熟了，还要常唱，叫做“曲不离口，琴不离手”。经过反复吟咏，才能逐步做到抑扬顿挫，悟出情感的真谛。
　　现代的创作筝曲，多是以民歌、地方音乐或少数民族音调为素材，或冠以新标题重新编配（如《雪山春晓》、《秦桑曲》、《战台风》等）；或保留原标题进行改编、移植（如《山丹丹开花红艳艳》、《浏阳河》、《瑶族舞曲》等），重写主题的创作较少。这类乐曲都有鲜明的标题性、旋律性、民族性，因此深受欢迎而流传广远。有些近年来的筝曲新作，标题抽象，旋律多调性，变化音较多，民族特色不突出，即使是中国人，一时间分不清是哪种乐器在演奏，这就不容易为人们所理解、所接受，要想传播、普及也就难了。
　　当然，作为一门学科或一种专业，乐